广告

2010-12-05 15:14:25 作者:zjmusic 来源:杭州日报 浏览次数:0 网友评论 0

国内制作原创音乐剧至今已有20年的历史,但令人遗憾的是至今没有一部音乐剧的经典剧目保留下来,音乐剧一部部制作,但演出却像过眼烟云一闪而飘逝。正在保利剧院上演的音乐剧《电影之歌》是从五年前的版本“进化”而来的,与五年前的那个两个多小时概括中国电影百年历史的“庞大主题音乐剧”相比,由田沁鑫导演的这部2010版本的《电影之歌》删繁就简,一下砍掉了后60年的历史,而保留了剧中对中国电影先驱们为电影的诞生而艰苦奋斗的故事,更加注重人物情感的刻画,从过去的浮华走向朴实,走向戏剧的张力。新版在北京国际戏剧·舞蹈演出季的演出也凸显了音乐剧创作的得与失。

    记者在现场看到,砍掉后60年的描述,这部戏主题更加突出,人物的性格更加明确,更加具有戏剧感染力。特别是该剧改版后的多媒体运用,在舞台上没有太多的实景,更多的景致为多媒体所代替,而多媒体巧妙地将静物的景别与奔驰的火车等结合,并承担起时空转换的功能,使得戏剧场景更为灵活多变,很好地推进了故事情节,并参与了戏剧表演,使得我国音乐剧演出舞台设计打开了一扇崭新的窗户。

    然而,音乐剧的音乐是灵魂。在2005版《电影之歌》中,以李宗盛为代表的一批音乐人为《电影之歌》创作了大量的音乐,但由于当时以展现百年历史为线索,音乐风格大都以一首首歌曲的连接而成,风格不够统一。而这一次的新版本,主创人员对音乐做了新的调整,加入了新的音乐,力求风格的完整。应该说是一个很好的想法。但是,音乐的构成过于庞大,交响乐、民乐、流行乐都要涉及,因此在音乐的写作上出现了贪大求洋的弊病,音乐更像一部好莱坞的电影音乐,音乐缺少人物个性。同时,过多的音响制造的效果使得台上的演出与观众听觉出现较大的误差,舞台上拉枪栓观众背后响声音等“滑稽效果”时常出现。

  音乐剧是娱乐产业,尤其自身的艺术规律,也有其独特的艺术标准,追求剧场现场艺术效果,展现多元素融合是音乐剧发展至今天的特点,然而,怎样让音乐剧发挥最佳的艺术能量,需要按照音乐剧的产业规律和艺术规律制作。新版《电影之歌》尽管在戏剧和舞台布景与多媒体结合上让观众看到了成果,但在音乐创作上和追求剧场的现场艺术有着较大的缺陷,而卡拉OK式的演唱使这部作品缺少了音乐剧最根本的现场音乐演绎的特性,新版《电影之歌》在艺术上的得失也凸显了我国音乐剧发展亟待解决的问题。

关键词:电影之歌

" />

[错误报告] [推荐] [收藏] [打印] [关闭] [返回顶部]

  • 验证码:

最新图片文章

最新文章